Abbey Roadilta luovan muutoksen ytimeen: Anni Pohto puhuu taiteesta, urapoluista ja oman äänen löytämisestä
Miten löytää suuntansa maailmassa, jossa kaikki muuttuu jatkuvasti? Mitä tapahtuu, kun taiteilija ei enää yritä mahtua valmiisiin lokeroihin, vaan alkaa rakentaa omaa polkuaan niiden välissä? Laulaja-lauluntekijä, pianisti ja tuottaja Anni Pohto saapuu keynote-puhujaksi Sibelius-Akatemian tutkimuspäiville marraskuussa. Tapahtuman tämänvuotinen teema on taide ja muutos.
Lontoossa työskentelevä Pohto tunnetaan artistina, mutta hänen taustaltaan löytyy myös maisterin tutkinto maailmanpolitiikasta sekä työtä luovan talouden, kulttuuridiplomatian ja kansainvälisten yhteistyöverkostojen parissa. Näiden eri maailmojen risteyskohdissa hän on löytänyt oman näkökulmansa muutokseen.
”Moni on vuosien varrella kysynyt, miksi en valitse yhtä asiaa. Miksi en olisi vain muusikko tai vain valtiotieteilijä. Olen ymmärtänyt, ettei minun pidä valita, vaan ehkä minun tehtäväni nimenomaan on säilyttää yhteys molempiin.”
Muutos alkaa ihmisestä
Sibelius-Akatemian Tutkimuspäivien keynote-puheessaan Pohto tarkastelee muutosta luovien alojen näkökulmasta. Hän puhuu musiikkialan murroksesta, kansainvälisestä luovasta taloudesta ja siitä, millaisia taitoja taiteilijat tarvitsevat rakentaakseen kestävää uraa. Samalla hän haluaa kääntää katseen kohti ihmisen sisintä.
“Merkittävin muutos tapahtuu usein paljon syvemmällä: siinä, miten ihminen oppii kuuntelemaan itseään. Puhumme paljon siitä, miten maailma muuttuu. Minua kiinnostaa se, mitä tapahtuu ihmisessä silloin, kun hän alkaa luottaa omaan ääneensä.”
Pohton omaan tarinaan kuuluu sekä ammatillisia että henkilökohtaisia käännekohtia. Niiden kautta hän on päätynyt pohtimaan luovuutta myös hyvinvoinnin, identiteetin ja toipumisen näkökulmista.
Legendaariselle Abbey Roadille ei päästä suorinta reittiä
Pohto nousi kansainvälisiin otsikoihin ensimmäisenä suomalaisena naisartistina, joka on äänittänyt omaa musiikkiaan legendaarisella Abbey Road Studiosilla. Hän ei kuitenkaan näe saavutusta yksittäisenä menestystarinana.
”Usein ihmiset näkevät vain lopputuloksen. Yhtä tärkeää – ellei tärkeämpääkin – on se kaikki, mitä tapahtui ennen sitä. Puhumme paljon ulkoisista muutoksista. Minua kiinnostaa erityisesti se, miten ihminen säilyttää yhteyden itseensä niiden keskellä.”
Abbey Road on hänelle ennen kaikkea symboli pitkästä prosessista, johon kuuluivat epävarmuus, epäonnistumiset, suunnanmuutokset ja sitkeä työ.
“Muutos ei yleensä tapahdu yhdessä hetkessä, vaan lukemattomien pienten päätösten seurauksena.”
Miten rakentaa kestävä ura luovilla aloilla?
Musiikkiala on viime vuosikymmeninä muuttunut nopeammin kuin ehkä koskaan aiemmin. Digitaalinen jakelu, suoratoistopalvelut, sosiaalinen media ja kansainvälinen kilpailu ovat muuttaneet lähes kaikkia alan toimintamalleja. Pohton mukaan taiteilijoilta vaaditaan nykyään yhä enemmän myös strategista osaamista. Taiteellisesta osaamisesta ei ole tullut vähemmän tärkeää, mutta sen rinnalle on noussut uusia vaatimuksia. Taiteilijoiden on yhä useammin ymmärrettävä yleisöjen rakentamista, kansainvälisiä verkostoja, viestintää ja taloudellisia rakenteita.
”Toisaalta samalla taiteilijan on huolehdittava siitä ettei menetä yhteyttä siihen, miksi alun perin tekee tätä työtä. Tärkeää on tunnistaa oma tapa toimia ja rakentaa tulevaisuuttaan.”
Mitä taide voi muuttaa?
Voiko kaiken vaikutuksen mitata? Entä mitä jää näkemättä, jos taiteen arvoa tarkastellaan vain numeroiden kautta? Pohtolle taide on tapa rakentaa yhteyttä ihmisten välille. Hän toteaa, että muutoksesta puhutaan nykyisin paljon – ehkä harvemmin siitä, miltä se tuntuu.
”Taide auttaa meitä kuulemaan itseämme ja toisiamme. Sillä on merkitystä aikana, jolloin moni kokee olevansa irrallaan muista. Muutos ei ole ainoastaan teknologista kehitystä, uusia rakenteita tai muuttuvia työmarkkinoita. Se on myös kykyä kuunnella, kuvitella vaihtoehtoja ja rakentaa uusia tapoja olla yhdessä.”
Taide voi synnyttää ymmärrystä, luottamusta ja kokemusta kuulumisesta johonkin itseä suurempaan. Nämä vaikutukset eivät aina näy tilastoissa, mutta niiden merkitys voi olla silti ratkaiseva.
“Vaikkapa Käärijän Cha Cha Chata tai Sibeliuksen Finlandiaa kuunnellessa maahanmuuttajanuori ja iäkäs maaseudun asukas voivat olla hetkellisesti lähempänä toisiaan kuin ehkä muuten olisivat.”
SibA Research Days 2026
Sibelius-Akatemian tutkimuspäivät järjestetään 5.-6.11.2026 Musiikkitalon Bklack Box -salissa teemalla Change and the Arts. Tapahtuma kokoaa yhteen tutkijoita, taiteilijoita, opiskelijoita ja alan asiantuntijoita tarkastelemaan muutosta taiteen, tutkimuksen ja yhteiskunnan näkökulmista.
Artist keynote -puheenvuorossaan 6.11.2026 Anni Pohto tarjoaa sekä henkilökohtaisen että käytännönläheisen näkökulman siihen, miten luovaa työtä voidaan tehdä muuttuvassa maailmassa tavalla, joka on sekä kestävä että omannäköinen.