Kuvataiteen kansainväliset verkostot
Pitkäaikainen kumppanuus Saastamoisen säätiön kanssa tarjoaa kansainvälistymisen mahdollisuuksia Kuvataideakatemian opiskelijoille ja alumneille.
Esittely
Taideyliopiston Kuvataideakatemian ja Saastamoisen säätiön välinen yhteistyö on jo vuodesta 2015 lähtien rakentanut dialogia taiteen opetuksen ja kansainvälisen taidekentän välille uudistaen kotimaista kuvataiteen koulutusta ja tutkimusta.
Tärkeimpänä päämääränä on syventää opiskelijan ymmärrystä kansainvälisenä taiteilijana toimimisesta ja luoda pitkäjänteistä ja syventävää kansainvälisen koulutuksen kulttuuria yhteistyössä korkeatasoisten toimijoiden kanssa. Innostava ja verkottunut kansainvälinen yhteisö tukee taiteen koulutuksen perustehtäviä: elävää havaintoa, kriittistä ajattelua ja itsenäistä ilmaisua.
Saastamoisen säätiön tukemaan kansainvälistymisohjelmaan kuuluvat vuosina 2025-2029 residenssit Kuvataideakatemian alumneille, mentorointiohjelma vastavalmistuneille, vierailijaprofessoriohjelma, Keynote-luennot, sekä tutkimushankkeet analogisen kuvan, kuvataiteen materiaalien ja taiteilijapedagogiikan aloilla.
Alumniresidenssit
Kuvataideakatemian alumneille suunnatut 3–11 kuukauden residenssiohjelmat tukevat kuvataiteilijoiden maisteritutkinnon jälkeisiä jatko-opintoja korkeatasoisissa residenssikeskuksissa.
Kuvataideakatemian residenssikumppanit ovat:
- Jan van Eyck Academie Maastrichtissa,
- ISCP – International Studio & Curatorial Program New Yorkissa,
- LIFT Liaison of Independent Filmmakers of Toronto, sekä
- Cove Park ja Scottish Sculpture Workshop Skotlannissa.
Lisäksi on varattu mahdollisuus tukea stipendillä residenssijaksoa Rijksakademie van Beldeende Kunstenissa Amsterdamissa, mikäli Kuvataideakatemiasta valmistunut hakija tulee valituksi kaksivuotiseen ohjelmaan Rijksakademien omassa hakuprosessissa.
Haku LIFT ja Jan van Eyck Academien residensseihin on auki keväisin. Haku Ecologies in the making: Sculpting Futures -residenssiin Skotlannissa ja ISCP-residenssiin New Yorkissa on auki syksyisin. Kuvataideakatemian alumnit voivat hakea residenssistipendejä Kuvataideakatemian järjestämän erillishaun kautta, hauista ilmoitetaan ensi sijassa Taideyliopiston alumnikirjeessä ja verkkosivuilla. Stipendiaattien esivalinnan tekee vuosittain vaihtuva, residenssikohtainen asiantuntijapaneeli ja lopullisen valinnan vastaanottava residenssiorganisaatio. Rijksakademie van beeldende kunsten -residenssiohjelmaan voi hakea ainoastaan Rijksakademien avoimen haun kautta suoraan. Tietoa aiemmista stipendiaateista löytyy Saastamoisen säätiön verkkosivuilta.
Kansainvälinen mentorointiohjelma
Mentorointiohjelmassa kansainvälisesti menestyneet taiteilijat ja taiteen ammattilaiset tukevat vastavalmistuneen opiskelijan kasvua taiteilijaksi ja auttavat häntä kehittymään myös kansainvälisessä kontekstissa. Mentorointiohjelmaan sisältyvien opetustilanteiden, henkilökohtaisten työhuonekäyntien ja palautekeskusteluiden kautta mentoroitava saa ainutlaatuisia työkaluja tarkastella omaa työskentelyään. Ohjelma yhdistää ryhmämuotoisen mentoroinnin, yksilöllisen ohjauksen sekä vierailut Euroopan keskeisiin taidekohteisiin. Vuodesta 2020 mentorointiohjelmaan sisältyy lisäksi opiskelijoiden ja kansainvälisten taiteen asiantuntijoiden virtuaaliset tapaamiset, niin kutsutut online-studiovierailut. Vuonna 2026 mentorointiohjelma uudistuu ja se suunnataan Kuvataideakatemiasta korkeintaan 2 vuotta sitten valmistuneille, tuoreille alumneille.
Aikaisempia mentoreita:
- 2022-2023 kuraattori Angela Rosenberg ja kuvataiteilija Hans Rosenström
- 2024-2025 kuraattori Angela Rosenberg ja taidehistorioitsija, kirjailija, kuraattori Jonatan Habib Engqvist
Vuoden 2026-2027 mentoreita ovat kuraattori ja kirjoittaja Raoul Klooker ja taiteilija Tarek Lakhrissi.
Lue mentori Angela Rosenbergin haastattelu
Saastamoinen Foundation Keynote
Vuosittaisen Keynote-luennon puhujaksi kutsutaan kansainvälisesti merkittävä ja laajasti tunnettu taidealan toimija: taiteilija, kuraattori, kirjoittaja tai vaikuttaja. Sarja käynnistettiin vuonna 2016. Luento on vuodesta 2022 järjestetty Kaapelitehtaan Tanssin Talolla, täydelle 250 henkilön salille. Luento talletetaan ja tekstitetty video jaetaan Taideyliopiston sisäisellä kanavalla.
Menneitä luennoitsijoita:
- 2022: Taiteilija, professori ja tutkija Sonia Boyce. Luennon aihe: Oh – What Nonsense: exploring social play, improvisation and transgressions.
- 2023: Filosofi Emanuele Coccia. Luennon aihe: Don’t Call Me Gaia. Notes For a Planetary Art.
- 2024: Kuvataiteilija Stan Douglas. Luennon aihe: The Black Mirror or: How I Learned to Stop Worrying and Love Photography.
- 2025: Äänitaiteilija Tarek Atoui. Luennon aihe: Improvisaatio.
Visiting professor -ohjelma
Kuvataideakatemiassa vierailee vuosittain lukuisia kansainvälisiä professoreita, jotka ovat eturivin taiteilijoita ja taiteen asiantuntijoita. Vierailut rikastuttavat akatemian opetusta ja kansainvälisiä yhteyksiä. Vierailujaksoon sisältyy myös kaikille avoin yleisöluento.
Menneitä vierailevia professoreita:
- 2023: D. Graham Burnett, Kerstin Brätsch ja Debo Eilers (KAYA), Ann Böttcher, Karyn Olivier
- 2022: Melissa Gordon, Nina Wakeford, Chang Geng-hwa, Timo Kelaranta
- 2021: Omer Fast, Josephine Pryde, Ruth Pelzer-Montada, Vesa-Pekka Rannikko, Alexandria Smith
Lue lisää Visiting Professor -luentosarjasta
Tutkimushankkeet
Analogisen kuvan merkitys digitaalisen kuvan aikakaudella
Keväällä 2024 rekrytoidun post doc -tutkija Kerstin Schroedingerin taiteellinen tutkimus liikkuu elävän kuvan kautta analogisen ja digitaalisen välimaastossa. Schroedingerin monivuotinen tutkimushanke Industries of Denial esittelee innovatiivisen ja kokeellisen analogisoinnin prosessin, jossa digitoituja arkistokuvia palautetaan materiaalisen alkuperänsä juurille. Hanke vahvistaa Kuvataideakatemian profiloitumista kokeellisen elokuvan ja valokuvan osaamisen suhteen. Samalla laitehankinnat tukevat opiskelijoiden mahdollisuuksia syventää ymmärrystään kokeellisen elokuvan ja valokuvan tekemiseen.
Taiteilijapedagogiikka
Jo viiden vuoden ajan taiteilijapedagogiikan tutkimus on Kuvataideakatemiassa keskittynyt muun muassa taiteilijoiden opetusmenetelmien tutkimiseen korkeakouluympäristössä ja verkostojen kehittämiseen. Muodostuneet verkostot, kuten ARTIST/PEDAGOGY/RESEARCH -erityisryhmä Taiteellisen tutkimuksen seurassa, Taiteilijapedagogiikan verkosto sekä Kansainvälisen peruskoulutuksen opettajien verkosto ovat tuoneet yhteen tutkijoita eri akatemioista samalla kansainvälistäen tutkimusta.
Lue lisää taiteilijapedagogiikan tutkimushankkeista:
Kuvataidepegagogiat
Taidekoulujen vastarinnan arkisto
Käsitykset taiteen ammattilaisuudesta Taideyliopiston Kuvataideakatemiassa
Aineellisuus osana taiteen ekologista siirtymää
Kuvataideakatemialla on vahva suhde taiteen tekemisen materiaalisiin ja välineellisiin traditioihin, joita akatemian opetuksessa ja tutkimuksessa on paitsi jatkettu myös haastettu ja uudistettu. Uudessa tutkimushankkeessa syvennetään ymmärrystä aineellisen maailman ja taiteen yhteyksistä ja historioista, kehitetään ekologisia materiaalikäytäntöjä taiteeseen sekä hahmotellaan uusia tapoja ajatella taiteen materiaalien elinkaarta ja kierrätystä.
Hankkeen nimi
Kuvataiteen kansainväliset verkostot
Rahoittaja
Saastamoisen säätiö
Yhteyshenkilöt
-
Katariina Kivistö-Rahnasto
Suunnittelupäällikkö, Kehittämispalvelut Kuvataideakatemia, Kuvataideakatemia+358456578264katariina.kivisto-rahnasto@uniarts.fi
Esittely
Taideyliopiston Kuvataideakatemian ja Saastamoisen säätiön välinen yhteistyö on jo vuodesta 2015 lähtien rakentanut dialogia taiteen opetuksen ja kansainvälisen taidekentän välille uudistaen kotimaista kuvataiteen koulutusta ja tutkimusta.
Tärkeimpänä päämääränä on syventää opiskelijan ymmärrystä kansainvälisenä taiteilijana toimimisesta ja luoda pitkäjänteistä ja syventävää kansainvälisen koulutuksen kulttuuria yhteistyössä korkeatasoisten toimijoiden kanssa. Innostava ja verkottunut kansainvälinen yhteisö tukee taiteen koulutuksen perustehtäviä: elävää havaintoa, kriittistä ajattelua ja itsenäistä ilmaisua.
Saastamoisen säätiön tukemaan kansainvälistymisohjelmaan kuuluvat vuosina 2025-2029 residenssit Kuvataideakatemian alumneille, mentorointiohjelma vastavalmistuneille, vierailijaprofessoriohjelma, Keynote-luennot, sekä tutkimushankkeet analogisen kuvan, kuvataiteen materiaalien ja taiteilijapedagogiikan aloilla.
Alumniresidenssit
Kuvataideakatemian alumneille suunnatut 3–11 kuukauden residenssiohjelmat tukevat kuvataiteilijoiden maisteritutkinnon jälkeisiä jatko-opintoja korkeatasoisissa residenssikeskuksissa.
Kuvataideakatemian residenssikumppanit ovat:
- Jan van Eyck Academie Maastrichtissa,
- ISCP – International Studio & Curatorial Program New Yorkissa,
- LIFT Liaison of Independent Filmmakers of Toronto, sekä
- Cove Park ja Scottish Sculpture Workshop Skotlannissa.
Lisäksi on varattu mahdollisuus tukea stipendillä residenssijaksoa Rijksakademie van Beldeende Kunstenissa Amsterdamissa, mikäli Kuvataideakatemiasta valmistunut hakija tulee valituksi kaksivuotiseen ohjelmaan Rijksakademien omassa hakuprosessissa.
Haku LIFT ja Jan van Eyck Academien residensseihin on auki keväisin. Haku Ecologies in the making: Sculpting Futures -residenssiin Skotlannissa ja ISCP-residenssiin New Yorkissa on auki syksyisin. Kuvataideakatemian alumnit voivat hakea residenssistipendejä Kuvataideakatemian järjestämän erillishaun kautta, hauista ilmoitetaan ensi sijassa Taideyliopiston alumnikirjeessä ja verkkosivuilla. Stipendiaattien esivalinnan tekee vuosittain vaihtuva, residenssikohtainen asiantuntijapaneeli ja lopullisen valinnan vastaanottava residenssiorganisaatio. Rijksakademie van beeldende kunsten -residenssiohjelmaan voi hakea ainoastaan Rijksakademien avoimen haun kautta suoraan. Tietoa aiemmista stipendiaateista löytyy Saastamoisen säätiön verkkosivuilta.
Kansainvälinen mentorointiohjelma
Mentorointiohjelmassa kansainvälisesti menestyneet taiteilijat ja taiteen ammattilaiset tukevat vastavalmistuneen opiskelijan kasvua taiteilijaksi ja auttavat häntä kehittymään myös kansainvälisessä kontekstissa. Mentorointiohjelmaan sisältyvien opetustilanteiden, henkilökohtaisten työhuonekäyntien ja palautekeskusteluiden kautta mentoroitava saa ainutlaatuisia työkaluja tarkastella omaa työskentelyään. Ohjelma yhdistää ryhmämuotoisen mentoroinnin, yksilöllisen ohjauksen sekä vierailut Euroopan keskeisiin taidekohteisiin. Vuodesta 2020 mentorointiohjelmaan sisältyy lisäksi opiskelijoiden ja kansainvälisten taiteen asiantuntijoiden virtuaaliset tapaamiset, niin kutsutut online-studiovierailut. Vuonna 2026 mentorointiohjelma uudistuu ja se suunnataan Kuvataideakatemiasta korkeintaan 2 vuotta sitten valmistuneille, tuoreille alumneille.
Aikaisempia mentoreita:
- 2022-2023 kuraattori Angela Rosenberg ja kuvataiteilija Hans Rosenström
- 2024-2025 kuraattori Angela Rosenberg ja taidehistorioitsija, kirjailija, kuraattori Jonatan Habib Engqvist
Vuoden 2026-2027 mentoreita ovat kuraattori ja kirjoittaja Raoul Klooker ja taiteilija Tarek Lakhrissi.
Lue mentori Angela Rosenbergin haastattelu
Saastamoinen Foundation Keynote
Vuosittaisen Keynote-luennon puhujaksi kutsutaan kansainvälisesti merkittävä ja laajasti tunnettu taidealan toimija: taiteilija, kuraattori, kirjoittaja tai vaikuttaja. Sarja käynnistettiin vuonna 2016. Luento on vuodesta 2022 järjestetty Kaapelitehtaan Tanssin Talolla, täydelle 250 henkilön salille. Luento talletetaan ja tekstitetty video jaetaan Taideyliopiston sisäisellä kanavalla.
Menneitä luennoitsijoita:
- 2022: Taiteilija, professori ja tutkija Sonia Boyce. Luennon aihe: Oh – What Nonsense: exploring social play, improvisation and transgressions.
- 2023: Filosofi Emanuele Coccia. Luennon aihe: Don’t Call Me Gaia. Notes For a Planetary Art.
- 2024: Kuvataiteilija Stan Douglas. Luennon aihe: The Black Mirror or: How I Learned to Stop Worrying and Love Photography.
- 2025: Äänitaiteilija Tarek Atoui. Luennon aihe: Improvisaatio.
Visiting professor -ohjelma
Kuvataideakatemiassa vierailee vuosittain lukuisia kansainvälisiä professoreita, jotka ovat eturivin taiteilijoita ja taiteen asiantuntijoita. Vierailut rikastuttavat akatemian opetusta ja kansainvälisiä yhteyksiä. Vierailujaksoon sisältyy myös kaikille avoin yleisöluento.
Menneitä vierailevia professoreita:
- 2023: D. Graham Burnett, Kerstin Brätsch ja Debo Eilers (KAYA), Ann Böttcher, Karyn Olivier
- 2022: Melissa Gordon, Nina Wakeford, Chang Geng-hwa, Timo Kelaranta
- 2021: Omer Fast, Josephine Pryde, Ruth Pelzer-Montada, Vesa-Pekka Rannikko, Alexandria Smith
Lue lisää Visiting Professor -luentosarjasta
Tutkimushankkeet
Analogisen kuvan merkitys digitaalisen kuvan aikakaudella
Keväällä 2024 rekrytoidun post doc -tutkija Kerstin Schroedingerin taiteellinen tutkimus liikkuu elävän kuvan kautta analogisen ja digitaalisen välimaastossa. Schroedingerin monivuotinen tutkimushanke Industries of Denial esittelee innovatiivisen ja kokeellisen analogisoinnin prosessin, jossa digitoituja arkistokuvia palautetaan materiaalisen alkuperänsä juurille. Hanke vahvistaa Kuvataideakatemian profiloitumista kokeellisen elokuvan ja valokuvan osaamisen suhteen. Samalla laitehankinnat tukevat opiskelijoiden mahdollisuuksia syventää ymmärrystään kokeellisen elokuvan ja valokuvan tekemiseen.
Taiteilijapedagogiikka
Jo viiden vuoden ajan taiteilijapedagogiikan tutkimus on Kuvataideakatemiassa keskittynyt muun muassa taiteilijoiden opetusmenetelmien tutkimiseen korkeakouluympäristössä ja verkostojen kehittämiseen. Muodostuneet verkostot, kuten ARTIST/PEDAGOGY/RESEARCH -erityisryhmä Taiteellisen tutkimuksen seurassa, Taiteilijapedagogiikan verkosto sekä Kansainvälisen peruskoulutuksen opettajien verkosto ovat tuoneet yhteen tutkijoita eri akatemioista samalla kansainvälistäen tutkimusta.
Lue lisää taiteilijapedagogiikan tutkimushankkeista:
Kuvataidepegagogiat
Taidekoulujen vastarinnan arkisto
Käsitykset taiteen ammattilaisuudesta Taideyliopiston Kuvataideakatemiassa
Aineellisuus osana taiteen ekologista siirtymää
Kuvataideakatemialla on vahva suhde taiteen tekemisen materiaalisiin ja välineellisiin traditioihin, joita akatemian opetuksessa ja tutkimuksessa on paitsi jatkettu myös haastettu ja uudistettu. Uudessa tutkimushankkeessa syvennetään ymmärrystä aineellisen maailman ja taiteen yhteyksistä ja historioista, kehitetään ekologisia materiaalikäytäntöjä taiteeseen sekä hahmotellaan uusia tapoja ajatella taiteen materiaalien elinkaarta ja kierrätystä.