Mitä näyttely tekee?
Kurssinäyttely 13.–22.3.2026. Tule ja seuraa taiteen syntymistä live-kohtaamisten kautta!
Näyttelystä
Kokeellinen näyttely Mitä näyttely tekee? avaa kuvataiteen esittämisen pedagogisia käytäntöjä taiteilijan, kuraattorin, näyttelyn järjestäjän, teoksen ja yleisön näkökulmista. Näyttely toteutuu prosessinomaisena kokonaisuutena, jossa tarkastellaan näyttelyn rakentumista ja siihen liittyviä opittuja konventioita ja pyritään myös purkamaan niitä.
Näyttely muotoutuu taideteosten, live-esitysten, vuorovaikutteisten tilanteiden ja yleisökohtaamisten kautta. Se kutsuu yleisön pohtimaan, miten näyttely rakentaa merkityksiä, miten kuvataiteen esittämisen tavat ohjaavat kokemusta ja mitä tapahtuu, kun totuttuja toimintamalleja puretaan.
”Taide ja taiteen opiskelu ovat oman paikan löytämistä ja tekemisen reflektointia, jolloin tarkentuvat tapahtuman paikka ja aika sekä itse tekemisen hetki. Tämä tekemisen tavan purkaminen, englanniksi unlearning, voi johtaa pois opitusta”, sanoo opintojakson opettaja, taiteilijapedagogiikan lehtori Marika Orenius, joka tutki aihetta väitöskirjassaan Eletyt tilat kuvataiteilijan työssä ja koulutuksessa.
Näyttely on osa opintojaksoa, jonka muut opettajat ovat kuvataiteilija, tohtoriopiskelija Timo Tähkänen ja näyttelijäntaiteen lehtori Anu Koskinen. Vierailijoina mukana ovat taidehistorioitsija, yliopisto-opettaja Riikka Haapalainen ja kuvataiteilija Iiri Poteri.
Näyttelyn tekijät
Heidi Backström, Tapio Brotherus, Yoonsik Kim, Thomas Lavastre, Saara Lehtonen, Milla Risku, Maria Wesander
Tekijöiden esittelyt
Heidi Backström on esitys- ja nykytaiteen parissa toimiva kuraattori, kirjoittaja ja tuottaja. Heidin työn ytimessä, roolista riippumatta, on aina vastaanottaja: katsoja, kokija tai lukija. Heidi opiskelee maisteriksi kuratoinnin ja taidekirjoittamisen koulutusohjelmassa Praxiksessa. Hän tekee graduaan hitaasta katsomisesta ja sen fasilitoinnista. Tässä näyttelyssä Heidi ohjaa hitaaseen katsomiseen Kuvataideakatemian taidekokoelmasta valitsemiensa Kalle Leinon ja Outi Pieskin teosten äärellä.
Tapio Brotherus on helsinkiläinen kuvataiteilija ja opiskelee kuvanveiston opetusalueella. Hänen taideteoksensa käsittelevät mitä milloinkin sattuu mieleen juolahtamaan. Aiemmin hän on tehnyt erilaisia hanttihommia ja pätkätöitä sekä nauttinut elämästä parhaansa mukaan. Tällä hetkellä Brotherus pyrkii rennompaan taiteelliseen työskentelyyn.
Yoonsik Kim (s. 1999) tarkastelee työssään kollektiivisen tietoisuuden sisäistettyjä ilmenemismuotoja puutteen, kiellon ja kuvan kokemuksen kautta. Hänen tutkimuksensa keskittyy siihen, miten merkitykset hetkellisesti avautuvat itsensä ulkopuolelle: kuva viivästyy, katse palaa itseensä ja objekti menettää itsestäänselvyyden. Kim on tila-aikataiteen kandidaattiopiskelija, joka valmistui taiteen kandidaatiksi Aalto-yliopiston muodin koulutusohjelmasta vuonna 2022.
Thomas Lavastre on helsinkiläinen maalari, jonka residenssi KuvaTilassa muuttaa gallerian avoimeksi ateljeeksi. Hän maalaa öljyvärillä figuratiivisia teoksia suorana prosessina, jossa yleisö kohtaa taiteen tekemisen epävarmuuden ja päätöksenteon reaaliajassa. Residenssinsä aikana KuvaTilassa hän avaa yleisölle kaksiviikkoisen prosessin, jossa valmiin ja keskeneräisen välinen jännite rakentuu näkyväksi päivä päivältä. Tekeminen on sekä performanssi että pedagoginen interventio.
Saara Lehtonen opiskelee Nykytaiteen ja historian kandidaattiohjelmassa. Aiemmin hän on ollut tekemisissä kuvataiteen kanssa ennen kaikkea tekemisen kautta. Saaraa kiinnostaa, mitä näyttelytilassa saa tehdä ja miten siellä voi toimia: missä kulkee performanssin ja läsnäolon raja? Hänen kiinnostuksen kohteitaan ovat myös digitaalinen taide, taiteenvälitys ja kuratointi, internetkulttuurin tarkastelu sekä filosofia. Teoksessaan Saara tarkastelee sitä, miten näyttelyssä voi ja saa olla. Onko tilassa olemiselle vakiintuneita tapoja? Mihin näyttelytilaa voi käyttää ja miten siinä voi ottaa tilaa? Saaralta voi myös pyytää opastusta näyttelytilassa.
Milla Risku on taidehistoriasta kiinnostunut teatteripedagogiikan maisteriopiskelija Teatterikorkeakoulussa. Hän on visuaalisen teatterin tekijä, joka toteuttaa esitystensä lavastuksen, rekvisiitan, puvustuksen ja musiikin sekä rakastaa esiintymistä. Millaa kiinnostaa tutkia, miten monitaiteisuus toimii luovan ilmaisun ja pedagogiikan välineenä sekä miten se voi avata ovia osallisuudelle ja kohtaamisille. Mitä näyttely tekee? -näyttelyssä nähdään videoteos, joka on osa Millan taiteellista opinnäytetyötä. Videolla hän kuljettaa suurikokoista Cöleur magnifique -tuubia eri puolilla pääkaupunkiseutua ja tarkastelee julkisen kaupunkitilan reaktioita epätyypilliseen esineeseen, sekä tämän vaikutusta hänen omaan ajatteluunsa. Lisäksi näyttelyssä on esillä kaksi eri versiota Cöleur magnifique -tuubista. Katsoja kutsutaan löytämään omia merkityksiä litteän värituubin kantamiseen ja tuubilla varustettujen ostoskärryjen kuljettamiseen näyttelytilassa.
Nykytaiteen historia ja teoria -kandiohjelman opiskelija Maria Wesander on tuonut näyttelytilaan kuvataiteen kanditutkinto-opiskelijan, taidemaalari Ella Adolfssonin maalauksia. Esillepanollaan Wesander kysyy, miten näyttelyvieraille annetut tiedot ja teosvalinnat vaikuttavat teosten tulkintaan, niiden äärellä vietetyn ajan pituuteen sekä käsityksiin näytteille asetetun taiteilijan taiteesta – ja mitä ne paljastavat näytteille asettajasta. Hän pyrkii havainnollistamaan, että vierailijan taidekokemusta muovaavat muun muassa kuraattorin antama ja poisjättämä tieto sekä tiedon kielellinen ja visuaalinen esitystapa, mutta myös vierailijan oma toimijuus, identiteetti ja taustatieto. Mitä tapahtuu, kun tekstiä muutetaan tai se häivytetään näyttelytilasta? Entä miten tämän tekstin lukeminen vaikuttaa kokemukseesi?
Tapahtumat
Avajaiset
Näyttelyn avajaiset torstaina 12.3. klo 17–19.
Live-kohtaamisia näyttelyssä
- Näyttelyn avajaisissa torstaina 12.3. klo 17–19
- Kalasatama Art Walk päätteeksi sunnuntaina 15.3. noin klo 15.15 (Kalasatama Art Walk järjestetään sunnuntaina 15. maaliskuuta 2026 klo 14 ja se kestää n. 1,5 tuntia.)
- torstaina 19.3. klo 15
- Cöleur magnifique- teoksen toteuttaja Milla Riskun järjestämät tuubistiset arpajaiset näyttelyn viimeisenä päivänä sunnuntaina 22.3. klo 16.30-17.30. Jokainen arpa voittaa!
Näyttelystä
Kokeellinen näyttely Mitä näyttely tekee? avaa kuvataiteen esittämisen pedagogisia käytäntöjä taiteilijan, kuraattorin, näyttelyn järjestäjän, teoksen ja yleisön näkökulmista. Näyttely toteutuu prosessinomaisena kokonaisuutena, jossa tarkastellaan näyttelyn rakentumista ja siihen liittyviä opittuja konventioita ja pyritään myös purkamaan niitä.
Näyttely muotoutuu taideteosten, live-esitysten, vuorovaikutteisten tilanteiden ja yleisökohtaamisten kautta. Se kutsuu yleisön pohtimaan, miten näyttely rakentaa merkityksiä, miten kuvataiteen esittämisen tavat ohjaavat kokemusta ja mitä tapahtuu, kun totuttuja toimintamalleja puretaan.
”Taide ja taiteen opiskelu ovat oman paikan löytämistä ja tekemisen reflektointia, jolloin tarkentuvat tapahtuman paikka ja aika sekä itse tekemisen hetki. Tämä tekemisen tavan purkaminen, englanniksi unlearning, voi johtaa pois opitusta”, sanoo opintojakson opettaja, taiteilijapedagogiikan lehtori Marika Orenius, joka tutki aihetta väitöskirjassaan Eletyt tilat kuvataiteilijan työssä ja koulutuksessa.
Näyttely on osa opintojaksoa, jonka muut opettajat ovat kuvataiteilija, tohtoriopiskelija Timo Tähkänen ja näyttelijäntaiteen lehtori Anu Koskinen. Vierailijoina mukana ovat taidehistorioitsija, yliopisto-opettaja Riikka Haapalainen ja kuvataiteilija Iiri Poteri.
Näyttelyn tekijät
Heidi Backström, Tapio Brotherus, Yoonsik Kim, Thomas Lavastre, Saara Lehtonen, Milla Risku, Maria Wesander
Tekijöiden esittelyt
Heidi Backström on esitys- ja nykytaiteen parissa toimiva kuraattori, kirjoittaja ja tuottaja. Heidin työn ytimessä, roolista riippumatta, on aina vastaanottaja: katsoja, kokija tai lukija. Heidi opiskelee maisteriksi kuratoinnin ja taidekirjoittamisen koulutusohjelmassa Praxiksessa. Hän tekee graduaan hitaasta katsomisesta ja sen fasilitoinnista. Tässä näyttelyssä Heidi ohjaa hitaaseen katsomiseen Kuvataideakatemian taidekokoelmasta valitsemiensa Kalle Leinon ja Outi Pieskin teosten äärellä.
Tapio Brotherus on helsinkiläinen kuvataiteilija ja opiskelee kuvanveiston opetusalueella. Hänen taideteoksensa käsittelevät mitä milloinkin sattuu mieleen juolahtamaan. Aiemmin hän on tehnyt erilaisia hanttihommia ja pätkätöitä sekä nauttinut elämästä parhaansa mukaan. Tällä hetkellä Brotherus pyrkii rennompaan taiteelliseen työskentelyyn.
Yoonsik Kim (s. 1999) tarkastelee työssään kollektiivisen tietoisuuden sisäistettyjä ilmenemismuotoja puutteen, kiellon ja kuvan kokemuksen kautta. Hänen tutkimuksensa keskittyy siihen, miten merkitykset hetkellisesti avautuvat itsensä ulkopuolelle: kuva viivästyy, katse palaa itseensä ja objekti menettää itsestäänselvyyden. Kim on tila-aikataiteen kandidaattiopiskelija, joka valmistui taiteen kandidaatiksi Aalto-yliopiston muodin koulutusohjelmasta vuonna 2022.
Thomas Lavastre on helsinkiläinen maalari, jonka residenssi KuvaTilassa muuttaa gallerian avoimeksi ateljeeksi. Hän maalaa öljyvärillä figuratiivisia teoksia suorana prosessina, jossa yleisö kohtaa taiteen tekemisen epävarmuuden ja päätöksenteon reaaliajassa. Residenssinsä aikana KuvaTilassa hän avaa yleisölle kaksiviikkoisen prosessin, jossa valmiin ja keskeneräisen välinen jännite rakentuu näkyväksi päivä päivältä. Tekeminen on sekä performanssi että pedagoginen interventio.
Saara Lehtonen opiskelee Nykytaiteen ja historian kandidaattiohjelmassa. Aiemmin hän on ollut tekemisissä kuvataiteen kanssa ennen kaikkea tekemisen kautta. Saaraa kiinnostaa, mitä näyttelytilassa saa tehdä ja miten siellä voi toimia: missä kulkee performanssin ja läsnäolon raja? Hänen kiinnostuksen kohteitaan ovat myös digitaalinen taide, taiteenvälitys ja kuratointi, internetkulttuurin tarkastelu sekä filosofia. Teoksessaan Saara tarkastelee sitä, miten näyttelyssä voi ja saa olla. Onko tilassa olemiselle vakiintuneita tapoja? Mihin näyttelytilaa voi käyttää ja miten siinä voi ottaa tilaa? Saaralta voi myös pyytää opastusta näyttelytilassa.
Milla Risku on taidehistoriasta kiinnostunut teatteripedagogiikan maisteriopiskelija Teatterikorkeakoulussa. Hän on visuaalisen teatterin tekijä, joka toteuttaa esitystensä lavastuksen, rekvisiitan, puvustuksen ja musiikin sekä rakastaa esiintymistä. Millaa kiinnostaa tutkia, miten monitaiteisuus toimii luovan ilmaisun ja pedagogiikan välineenä sekä miten se voi avata ovia osallisuudelle ja kohtaamisille. Mitä näyttely tekee? -näyttelyssä nähdään videoteos, joka on osa Millan taiteellista opinnäytetyötä. Videolla hän kuljettaa suurikokoista Cöleur magnifique -tuubia eri puolilla pääkaupunkiseutua ja tarkastelee julkisen kaupunkitilan reaktioita epätyypilliseen esineeseen, sekä tämän vaikutusta hänen omaan ajatteluunsa. Lisäksi näyttelyssä on esillä kaksi eri versiota Cöleur magnifique -tuubista. Katsoja kutsutaan löytämään omia merkityksiä litteän värituubin kantamiseen ja tuubilla varustettujen ostoskärryjen kuljettamiseen näyttelytilassa.
Nykytaiteen historia ja teoria -kandiohjelman opiskelija Maria Wesander on tuonut näyttelytilaan kuvataiteen kanditutkinto-opiskelijan, taidemaalari Ella Adolfssonin maalauksia. Esillepanollaan Wesander kysyy, miten näyttelyvieraille annetut tiedot ja teosvalinnat vaikuttavat teosten tulkintaan, niiden äärellä vietetyn ajan pituuteen sekä käsityksiin näytteille asetetun taiteilijan taiteesta – ja mitä ne paljastavat näytteille asettajasta. Hän pyrkii havainnollistamaan, että vierailijan taidekokemusta muovaavat muun muassa kuraattorin antama ja poisjättämä tieto sekä tiedon kielellinen ja visuaalinen esitystapa, mutta myös vierailijan oma toimijuus, identiteetti ja taustatieto. Mitä tapahtuu, kun tekstiä muutetaan tai se häivytetään näyttelytilasta? Entä miten tämän tekstin lukeminen vaikuttaa kokemukseesi?
Tapahtumat
Avajaiset
Näyttelyn avajaiset torstaina 12.3. klo 17–19.
Live-kohtaamisia näyttelyssä
- Näyttelyn avajaisissa torstaina 12.3. klo 17–19
- Kalasatama Art Walk päätteeksi sunnuntaina 15.3. noin klo 15.15 (Kalasatama Art Walk järjestetään sunnuntaina 15. maaliskuuta 2026 klo 14 ja se kestää n. 1,5 tuntia.)
- torstaina 19.3. klo 15
- Cöleur magnifique- teoksen toteuttaja Milla Riskun järjestämät tuubistiset arpajaiset näyttelyn viimeisenä päivänä sunnuntaina 22.3. klo 16.30-17.30. Jokainen arpa voittaa!