Käsiohjelma: Helsinki Harp Festival: Uunituoretta harpuilla
Viulisti Eriikka Maalismaan muistolle
Esiintyjät
Harpistit: Lily Marlene Puusepp, Päivi Severeide, Liisa Viitanen, Stefania Saglietti Couto, Laura Hynninen, Saara Olarte, Sibelius-Akatemian harpistit Carmo Quintela ja Saara Valjakka, nuoret musiikkiopistojen harpistit.
Konsertin toisella puoliskolla esiintyy festivaalin vierailija, harpputaitelija Claudia Lucia Lamanna Italiasta.
Ohjelma
Ariel Pirotti: Tangoide (2023)
Carmo Quintela, harppu
Sibelius-Akatemian soitinyhtye:
Susanne Rull, huilu
Ioana Tomescu, klarinetti
Juliana Pöyry, 1. viulu
Serguei Pavlova, 2. viulu
Ilenia Piccolo, sello
Joanna Hilve, kontrabasso
C.Horstman: Dragonflies
Ailie Robertson: Imbolc
Liisa Viitanen & Stefania Saglietti Couto, harppu
Shinji Kanki: Syksyn lehdet putoilevat paljastaen sisä- ja ulkopintansa (SKe.)
Saara Olarte, Lily-Marlene Puusepp, Liisa Viitanen, Stefania Saglietti Couto, harppu
Pessi Levanto: Faerie Paths and Hidden Ways (ke.)
Päivi Severeide, harppu
Pessi Levanto: A Sylvan Songsong (ke.)
Päivi Severeide, harppu, Saara Valjakka, harppu
Evgen Andreev: Souvenir
Saara Olarte, Päivi Severeide, Lily-Marlene Puusepp
Corrado M. Saglietti: Ballads, in 3 movements (ke.)
Fransisco Couto bassopasuuna, Stefania Saglietti Couto, harppu
Ilkka Hammo: Fantasia II (ke.)
Päivi Severeide, harppu
Laura Hynninen: Lyhty (ke.)
Laura Hynninen, harppu
Väliaika 15min
Minna Leinonen: Kukkia, kukkia kaikkialla (ke.)
Festivaalin harppuorkesteri, johtaa Pauliina Kallio
Iisa Alaraatikka, Miranda Finnilä, Ilona Haverinen, Emma Holländer, Alissa Joamets, Lumi Kari, Viivi Karppinen, Anna Kattainen, Eleonoora Leinonen, Elia Liski, Ninni Mäkipää, Iida Nykänen, Eeva Pohls, Jiashu Qin, Ronja Ristevirta, Lumi Salonen, Elisabeth Shmidt, Heta Turtiainen, Taimi Turtiainen, Aada Venetjoki ja Kaisa Vimpari, harppu
Gabriel Fauré: Impromptu op. 86
Félix Máximo López: Variaciones del fandango español (arr. C. Lamanna)
Hélène Breschand: Minotaure
Felix Godefroid: La Danse des Sylphes
Claudia Lucia Lamanna, harppu
Muutokset ovat mahdollisia.
Lily Marlene Puusepp
Harpisti Lily-Marlene Puusepp on valmistunut musiikin maisteriksi Sibelius-Akatemiasta harpputaiteilija Marjatta Haahden johdolla. Lily-Marlene on konsertoinut lukuisilla festivaaleilla (mm. Musica nova Helsinki, Viitasaaren Musiikin Aika, Tampere Biennale) ja esiintynyt mm. Jyväskylä Sinfonian, Lappeenrannan kaupunginorkesterin, Keski-Pohjanmaan kamariorkesterin, Avanti! kamariorkesterin ja Joensuun kaupunginorkesterin solistina. Pohjoismaiden lisäksi hän on konsertoinut Keski-Euroopassa, Japanissa ja Australiassa. Useiden suomalaisten orkestereiden lisäksi Lily-Marlene on toiminut orkesterimuusikkona Norjassa ja tehnyt yhteistyötä kuorojen kanssa. Lily-Marlene Puusepp opettaa harpunsoittoa Helsingin konservatoriossa, musiikkiopisto Juvenaliassa ja Vantaan musiikkiopistossa. Lily-Marlene soittaa Lyon & Healy Style 23 –konserttiharppua, jonka hankkimista ovat tukeneet Suomen Kulttuurirahasto ja Alfred Kordelinin säätiö.
Päivi Severeide
Päivi Severeide on Turun filharmonisen orkesterin harpun äänenjohtaja sekä harpun yliopisto-opettaja Taideyliopiston Sibelius-Akatemiassa. Päivi on myös kansainvälisen Helsinki Harp Festivalin taiteellinen johtaja, jonka sydämen asiana on tuoda soitintaan ja kollegoitaan ansaittuun valokeilaan. Päivi on opiskellut Sibelius-Akatemiassa ja Freiburgin Musiikkikorkeakoulussa opettajinaan pääosin Reija Bister sekä maisterivaiheessa myös Arielle Valibouse ja SarahO’Brien. Severeide debytoi Radion Sinfoniaorkesterin nuorena solistina vuonna 2004 ja on sen jälkeen vieraillut useiden orkesterien solistina, kuten Suomen Kansallisoopperan Orkesterin, Keski-Pohjanmaan Kamariorkesterin ja Avantin solistina useiden festivaalien ohella. Hänen viimeaikaisiin festivaaliesiintymisiinsä solistisissa tehtävissä kuuluvat mm. Meidän Festivaali, Sysmän Suvisoitto, Kuhmon Kamarimusiikki, Helsingin Juhlaviikot ja Göteborgin harppufestivaali sekä Andrea Tarrodin harppukonserton ja Lara Poen harppusoolon Suomen kantaesitys.
Päivi Severeide saanut varsinaisen orkesterioppinsa soittaessaan kakkosharpistina RSOssa opettajansa Reija Bisterin rinnalla opiskeluaikoinaan. Orkesterimuusikkona Severeide on työskennellyt Suomen orkestereiden ohella Ruotsissa ja Norjassa, ja ennen kiinnitystään Turkuun hän soitti pitkään Suomen Kansallisoopperan orkesterissa harpun äänenjohtajan sijaisena. Harpun standardiohjelmiston lisäksi Severeide kantaesittää uutta ohjelmistoa säännöllisesti ja työskentelee aktiivisesti säveltäjien ja sovittajien kanssa, josta osoituksena mm. hänen levynsä Ensemble Transparentin jäsenenä sisältää suomalaista kamarimusiikkia harpulle, huilulle ja alttoviululle. Yksi viimeisimpiä projekteja on Pessi Levannon harppukirjan 12 Songs for Harp -kirjan (Fennica Gehrman) editointi ja nauhoittaminen sekä Vladimir Agopovin ja Hans Gálin kamarimusiikin kantaesittäminen.
Avanti -kamariorkesterin jäsenenä hän on saanut laajan katsauksen aikamme musiikkiin ja jäsenyys Vantaan Viihdeorkesterin harpun äänenjohtajana on tuonut monipuolistavan lisän muusikkouteen. Severeiden harppuopiskelijat ovat menestyneet useissa kansainvälisissä kilpailuissa ja koesoitoissa ja hän on ollut jäsen useissa kansainvälisissä harppukilpailulautakunnissa ja opetusvierailijana Italiassa, Espanjassa, Alankomaissa, Ruotsissa, Norjassa ja Saksassa.
Helsinki Harp Festivalin tavoitteena on tuoda harpisteja ja harppumusiikin kuulijoita yhteen sekä saada suomalaista harppumusiikkia ja harpisteja valokeilaan.
Liisa Viitanen
Liisa Viitanen on toimii freelance-harpistina sinfoniaorkestereissa, soolona ja solistina ja erilaisissa kokoonpanoissa. Lisäksi Liisa on harpunsoiton opettaja Tampereen ja Oulun konservatorioissa.
Stefania Saglietti Couto
Born into a family of musicians in 1992, Stefania Saglietti began her study of the harp at the age of five at the Suzuki Talent Center (Turin ,Italy) under the guidance of Gabriella Bosio with whom she continued her studies at the Conservatory ’Giuseppe Verdi’ of Turin, graduating at the age of sixteen with the highest honors. Thanks to generous scholarships from various organizations including the De Sono Associazione per la Musica and the CRT Foundation, Stefania had the opportunity to study with many internationally known harpists such as Elisabeth Binoche, Catherine Michel, David Watkins, Alice Giles, Fabrice Pierre, Letizia Belmondo, Judith Liber and Luisa Prandina. Stefania began competing in solo competitions at the age of 10 when she won first prize in the ‘Victor Salvi National Harp Competition (Piasco, Italy). This was followed by many other prizes in national and international competitions including the International Harp in Chamber Music Competition in Arles, France (2003), Luigi Nono International Music Competition (2006), National Prize of the Arts (2007), National Humanitarian Society Music Competition (2008), Orpheus d’Oro Prize (2008), XIII National Competition for Outstanding Conservatory Graduates (2008), International Valentino Bucchi Competition: The Harp in the XX and XXI Centuries (2009), De Sono Master dei Talenti Musicali (2008, 2009, 2012), Arco d’Oro (2012) and the International Harp Competition of Israel (2012). Stefania took to the stage as a soloist at the age of ten and was invited to play more than 150 recitals for musical associations in Italy as well as having the honor, at the age of 13, to perform Mozart’s Concerto for Flute and Harp at the International Suzuki Convention (2005) and The Festival ‘Settembre Musica ‘ (Turin, Italy). Stefania also performed regularly in chamber music and in duos, in particular with the internationally known baritone Federico Longhi, with the concertmaster of the La Scala Orchestra, Francesco Manara and with the 1st Flute of the National Italian Radio Orchestra, Dante Milozzi. Stefania’s first orchestral experience began in 2008 when she performed with the Orchestra della Fondazione CRT and was appointed 1st Harp in the Orchestra del Corale di SS.Pietro e Paolo (Gessate, Italy). She auditioned for a position in the European Youth Orchestra in 2009 and was invited to play 1st Harp on their summer tour of 2012. In 2013 she won the audition as 1st Harp for the Orchestra Haydn di Bolzano, Italy and the following year, at the young age of 22, won Principal Harp in the Finnish National Opera where she has been playing since 2014. Now established in Helsinki, Stefania has performed solo recitals and collaborated in various orchestras and chamber groups in Finland and Norway. Stefania has the honor to teach regularly at the Sibelius Academy.
Fransisco Couto
Francisco Couto is the tenor and bass trombone player (wechselposaune) at the Finnish National Opera and Ballet in Helsinki, Finland. Born in Reguengos de Monsaraz, Portugal, he started his musical studies with his father at the age of 8 and at the Sociedade Filarmónica Harmonia Reguenguense later. He continued his musical studies at the Escola Profissional in Évora and at the Escola de Música do Conservatório Nacional in Lisbon with professor Hermenegildo Campos. He completed his bachelor degree in trombone at the Escola Superior de Música in Lisbon with teachers Ismael Santos and Hugo Assunção.
In 2012 he started his specialised master’s degree in Orchestra at The Royal Conservatory of The Hague in The Hague, The Netherlands, where he concluded his studies with maximum distinction, with Timothy Dowling, Pete Saunders and Brandt Attema as teachers. In the same year he won the orchestra academy at the Residentie Orkest / The Hague Philharmonic.
During his studies he had the opportunity to work with teachers such as Vitor Faria, Sergio Carolino, Gyorgy Gyivicsan, Olaf Ott, Byron Fulchne, James Miller, David Bruchez, Enrique Crespo, Blair Bollinger, Ben van Dijk, Ian Bousfield, Jörgen van Rijen , Weston Sprott, David Rey, Bradley Palmer, Denson Paul Pollard, Joseph Alessi, Domenico Catalano, Randy Hawes, Stefan Schulz, Martin Schippers, James Markey and Toby Oft.
He was awarded an Honorable Mention in the 1st National Competition ”Terras La Salette”, 3rd prize in the 27th edition of the Prémio Jovens Músicos, 1st prize in the 1st edition of the ”SliderAsia” International Trombone Competition in Hong Kong and finalist with distinction in the Lätzsch Trombone Festival 2018 / International Trombone Competition in Heek in Germany.
He also had the opportunity to work with young and professional orchestras such as the NJO National Youth Orchestra of the Netherlands, Gulbenkian Orchestra, Orquestra Sinfónica Portuguesa, Antwerp Symphony Orchestra (where he was an academist in 2014 and 2015), Orchestre de chambre de Paris, Belgium National Orchestra, Asko Schönberg Ensemble, Helsinki Philharmonic Orchestra and The Finnish Radio Symphony Orchestra.
He is the founder of the festival “The Trombone Meeting” organized in Helsinki and he was the bass trombone teacher from 2022-2024 with the Sibelius Academy, University of the Arts Helsinki.
Laura Hynninen
Harpisti, säveltäjä ja kuvataiteilija Laura Hynninen on esiintynyt solistina ja kamarimuusikkona 1990-luvulta lähtien. Harpunsoiton A-tutkinnon hän suoritti Sibelius-Akatemiassa vuonna 1999. Hynnisellä on ollut vakituiset toimet harpun äänenjohtajana Suomen Kansallisoopperassa ja Radion Sinfoniaorkesterissa. Häntä on kuultu useiden orkestereiden, mm. Avanti!n, Tapiola Sinfoniettan ja Radion Sinfoniaorkesterin solistina. Hynninen on Sysmän Suvisoiton taiteellinen johtaja.
Sooloprojekteissaan Laura Hynninen yhdistää musiikkiaan ja visuaalisia teoksiaan omaperäisellä tyylillään. Hän on saanut useita tunnustuksia, mm. Yle:n Vuoden Levy -palkinto 2021, Emma-ehdokkuudet 2022 ja 2024, Pro Musica 2024, sekä Indie Awards -palkinto 2025.
Saara Olarte
Saara Olarte on freelance-harpisti, kulttuurituottaja, Suomen Harpistit ry:n hallituksen jäsen ja parhaillaan myös tulevaisuuden tutkimuksen opiskelija.
Carmo Quintela
Carmo Quintela is a Portuguese harpist whose artistic path is shaped by an early dedication to music and an international performing career. She is currently based in Helsinki, Finland, where she studies at the Sibelius Academy, University of the Arts Helsinki, completing the Master’s Degree in Harp Performance, with graduation expected in December 2026. Alongside her performance studies, she is also completing Pedagogical Studies (60 ECTS), enriching her artistic perspective with a deep understanding of musical structure, learning processes, and interpretation.
She began her musical education in Portugal and completed her specialized secondary studies at the Conservatório de Música de Aveiro Calouste Gulbenkian in 2021. Throughout her formation, she has sought artistic inspiration through masterclasses with leading figures of the international harp scene, including Anaïs Gaudemard, Áurea Guerner, Beatrix Schmidt, Carla Bos, Carolina Coimbra, Ernestine Stoop, Erica Versace, Päivi Severeide, Stefania Saglietti, and Emmanuel Ceysson, among others, experiences that have profoundly influenced her musical identity and interpretative sensitivity.
Carmo has developed a strong connection to orchestral music, performing with a wide range of ensembles in Portugal and Finland. Her orchestral experience includes collaborations with the National Youth Orchestra of Portugal under Pablo Urbina, the Academic Orchestra of the University of Coimbra, Orquestra Bomtempo, and Orquestra Filarmonia das Beiras, as well as numerous professional projects in Finland. Since relocating to Helsinki in 2021, she has worked with conductors such as Jukka-Pekka Saraste, Erkki Lasonpalo, and Sakari Oramo, performing with ensembles including Sinfoniaorkesteri Vivo, Ylioppilaskunnan Soittajat, the Oulu Symphony Orchestra, the Helsinki Metropolitan Orchestra, Helsinginkadun Filharmonikot, and the Turku Philharmonic Orchestra.
Her artistic work has been recognized through prestigious scholarships and distinctions. In 2021, she was awarded a scholarship by the Gyllenberg Foundation, through which she received an Iris Gold harp and was invited to present a full solo recital. More recently, she was selected by the Sibelius Academy to receive a merit-based scholarship, acknowledging her artistic excellence, commitment, and academic achievement. She has also participated in international academies, competitions, and harp-focused artistic exchanges, including the Iberian Harp Meetings, Harp Days in Sintra, and competitions such as Jovem.com, OJ.com, and Arpa Plus.
Carmo Quintela’s artistic voice is shaped by a balance between technical refinement and expressive depth, cultivated through orchestral collaboration, solo performance, and continuous artistic exploration. Her international experience and commitment to musical integrity continue to define a distinctive and evolving artistic profile.
Saara Valjakka
Saara Valjakka on 21-vuotias harpisti, joka opiskelee parhaillaan Taideyliopiston Sibelius-Akatemiassa harpunsoittoa. Saara aloitti harpunsoiton vuonna 2012 Länsi-Uudenmaan musiikkiopistossa Pauliina Kallion opetuksessa, jossa hän jatkoi kymmenen vuoden ajan, kunnes siirtyi Sibelius-Akatemian nuorisokoulutukseen Päivi Severeiden oppilaaksi. Syksyllä 2024 Saara aloitti kandivaiheen opinnot Sibelius-Akatemiassa. Hän on saanut opetusta mestarikursseilla mm. Sivan Magenilta, Isabelle Perriniltä, Nicoletta Sanzinilta ja Ernestine Stoopilta. Saara on monipuolinen ja aktiivinen muusikko, jolla on paljon kokemusta myös kamarimusiikista sekä orkesterisoitosta.
Claudia Lucia Lamanna
First Prize Winner at The International Harp Contest in Israel 2022, Claudia Lucia Lamanna is the second Italian to win, after over twenty years, one of the oldest and most prestigious music competitions in the world. Her “vibrant energy” (Harp Column), “interpretative maturity” and “solid personality” (La Voce di Mantova), together with a “natural virtuosity” (La Gazzetta del Mezzogiorno), make her one of the leading and most thrilling harp soloists on the international scene.
She is also a prize winner in over 30 competitions in the United Kingdom, Italy, Thailand, USA, France, Germany and Sweden. Semifinalist at the renowned USA International Harp Competition 2016 in Bloomington, where she also received the Zaniboni Prize awarded to the best Italian contestant in the competition, she also won the First Prize at the London Camac Harp Competition 2019, at the Claudio Abbado Prize – XI edition of the Premio Nazionale delle Arti 2015 and at the Thailand International Harp Competition 2012.
As a soloist, Claudia Lamanna toured in many venues, as Oslo Opera House, Salle Colonne in Paris, Merkin Hall in New York, Auer Hall in Bloomington, Kolarac Concert Hall in Belgrade, Dora Stoutzker Concert Hall in Cardiff, Teatro Dal Verme in Milan, Teatro Petruzzelli in Bari, Teatro Grande in Brescia, Norrköping Concert Hall, Sheung Wan Civic Centre in Hong Kong, Tlaqná Cultural Center in Xalapa, House of Arts in Košice, Art and Culture Hall in Bangkok, and she was invited to perform in several Festivals and concert seasons, such as Società del Quartetto in Milan, Unione Musicale in Turin, Fondazione Paolo Grassi in Martina Franca, Viotti Festival in Vercelli, Classic’Antibes, World Harp Congress, HarpMasters Festspiele, California Harp Festival, International Harp Festival in Belgrade, Bucharest Harp Festival, International Harp Festival “Suoni d’Arpa” in Saluzzo, Pratté International Harp Festival, Harp on Wight International Festival, Proms at St Jude’s Festival, Thailand International Harp Festival, Wales International Harp Festival, Ancenis International Harp Festival, IIC in Osaka and Cairo, among others. As a soloist, she played with the Orchestre National de Cannes, the Jerusalem Symphony Orchestra, the Orquesta Sinfónica de Xalapa, the Slovak State Philharmonic Košice, the Orchestra i Pomeriggi Musicali and many others.
She released two albums, the first one with the record label Linn Records, making a harp recital built around the leitmotiv of variation, and the second one with Orchid Classics, recording Mozart’s Flute and Harp Concerto K.299 together with flutist Alberto Navarra and the Odense Symphony Orchestra. She also published the transcription for harp of the Variaciones del Fandango español by Félix Máximo López, which represents a totally new addition to the harp repertoire.
After her Master’s Degree with top honors at the Conservatorio di Musica “Nino Rota” in Monopoli (Italy) and one year in Erasmus Programme at the Koninklijk Conservatorium in Brussels, she continued her studies with Isabelle Perrin at the Norwegian Academy of Music in Oslo, where she achieved the Artist Diploma, and with Karen Vaughan at the Royal Academy of Music in London, where she obtained the Advanced Diploma in Performance and where she was the only harpist to be selected to join the prestigious Bicentenary Scholarship scheme. She finally completed her education at the University Mozarteum in Salzburg with Stephen Fitzpatrick. She was also the harpist of La Scala Academy Orchestra in Milan for 2017-2019, performing in many venues, such as King Fadh Cultural Center in Riyadh, Algiers Opera House, Royal Opera House in Muscat, as well as in Teatro alla Scala.
In 2022 she was invited as a Speaker at the TEDxCremona event, held at Teatro Ponchielli, achieving great audience success with her monologue called The mad courage of not giving up. She was also one of the four main characters of the documentary film of the étoile Roberto Bolle at Gallerie d’Italia. Over the years she has received numerous awards, including the Radice di Puglia Prize and the Futuro Prize within the Sulmona Prize.
Claudia Lamanna gave masterclasses and workshops in many Music Conservatories, including the Royal College of Music in London, as well as in Germany, USA, Spain, Italy, Mexico, Poland, Romania, Serbia, Egypt and Hong Kong, and she was invited as a jury member in international competitions in Italy, Ukraine and United Kingdom. She was recently appointed as Artistic Director of the Orchestra Sinfonica 131 della Basilicata.
Ariel Pirotti: Tangoide (2023) (ekS)
Pirotti’s music focuses on the intersection of Argentine music—particularly tango—and elements of academic music, avoiding clichés and stereotypes while seeking to preserve the aura that emanates from Tango music.
“Tangoide” is part of this line of creation, evoking the style of the fathers of musical Impressionism—Claude Debussy and Maurice Ravel—while condensing their sonorities into a musical discourse closely linked to Buenos Aires and to Tango.
Ariel Pirotti is a pianist, composer, arranger, and educator. He holds a degree in Musical Arts from the Universidad Nacional de las Artes (UNA) and is the director of the UNA Tango Orchestra, with which he won the Premio Gardel for Best New Tango Artist (2016) and was nominated for the Latin Grammy Awards (2017) in the Best Tango Album category.
As a solo pianist, in 2017 he performed with the National Orchestra of Argentine Music ”Juan de Dios Filiberto”, premiering the concerto ”Tres casi Tangos” by Roque de Pedro. In 2018, he participated as a solo pianist and guest conductor at the Medellín Tango Festival. In 2019, he was awarded the Ibermúsicas scholarship, allowing him to tour Colombia and Ecuador, performing both as a soloist and with an orchestra.
He has been invited to perform and give masterclasses at prestigious institutions such as the ”Giuseppe Verdi” Conservatory in Milan, the University of Guanajuato in Mexico, the National Superior Conservatory of Music in Quito, and the University of Antioquia in Medellín. In 2019, he toured Japan, where he was invited to give a masterclass at Waseda University in Tokyo.
In 2020, he won First Prize in Composition from the National Fund for the Arts in the Tango category. In 2023, he received the Mercedes Sosa Award for Best Tango Album and was invited by SOAS University of London to give lectures and concerts. That same year, alongside Rodolfo Mederos and other distinguished figures in the genre, he received the ”Roncallo-Galván” Award for Argentine Arranger, granted by the National Academy of Tango.
In 2024, he was invited by the National Orchestra of Argentine Music ”Juan de Dios Filiberto” to present a concert featuring his works at CCK. That same year, he premiered Sintonía Messiánica, a piece dedicated to Lionel Messi, for mixed choir and orchestra, at Usina del Arte. He was also nominated for the Mercedes Sosa Awards along with the UNA Tango Orchestra.
In November 2025, his work Shaded Path for accordion and symphony orchestra was premiered by the Beijing Symphony Orchestra under the baton of Yang Yang, as part of the international suite Beijing Impressions.
Ilkka Hammo: Fantasia II (ke.)
Fantasia II (2025)
Fantasia II on ensimmäinen sooloteokseni harpulle ja se on sukua cembalofantasialleni, jonka sävelsin vuonna 2021. Molemmille teoksille on ominaista virtuoosinen soittimen käsittely sekä vapaa musiikillinen seikkailumieli, jossa dramaattisuus ja leikkimielisyys kulkevat rinnakkain. Fantasia-otsikko ei viittaa mihinkään tiettyyn asiaan tai tapahtumaan, vaan antaa tilaa mielikuvitukselle ja kutsuu kuulijan löytämään musiikista oman tarinansa. Soittotekniikoista halusin erityisesti tutkia harpun mahdollisuuksia erilaisiin staccato-tekstuureihin. Ne tuovat musiikkiin särmää, terävyyttä ja rytmistä leikittelyä sekä toimivat kontrastina harpun perinteiseen, täyteläisesti resonoivaan sointimaailmaan. Yhteistyö Päivi Severeiden kanssa oli säveltämisessä suurena apuna ja avasi minulle harpun mahdollisuuksia. Teos on luonnollisesti omistettu Päiville ja se on sävelletty Suomen Kulttuurirahaston tuella.
Ilkka Hammo (s. 1983) on monipuolinen säveltäjä, kitaristi ja pedagogi. Hänen sävellystuotantonsa koostuu orkesterimusiikista sekä soolosoitin-, kamarimusiikki- ja vokaaliteoksista.
Vuodesta 2019 lähtien Hammon säveltäjänuraa ovat siivittäneet erityisesti uusien orkesteriteosten kantaesitykset. Debyytti Radion sinfoniaorkesterin kanssa On the Horizon -teoksen myötä syksyllä 2019 johti moniin uusiin tilauksiin. Vuoden 2022 ohjelmaan kuuluivat kantaesitykset Umo Helsinki Jazz Orchestran ja Tampere Filharmonian kanssa. Tammikuussa 2024 Matthew Hallsin johtama Tampere Filharmonia esitti erinomaiset arviot saaneen Spring Flames -teoksen ja saman vuoden maaliskuussa Hannu Lintu johti niin ikään kiitellyn Maan roihu -teoksen Radion sinfoniaorkesterin konsertissa.
Vuonna 2024 Ilkka Hammo toimi Korsholman musiikkijuhlien teemasäveltäjänä. Muista festivaaleista esimerkiksi Musica Nova Helsinki, Viitasaaren Musiikin Aika, Tampere Biennale, Uuden musiikin lokakuu ja Tampere Guitar Festival ovat esittäneet hänen musiikkiaan. Hammon kamarimusiikin yhteistyökumppaneista mainittakoon mm. TampereRaw, Kaaos Ensemble, Jan-Erik Gustafsson, Anna-Liisa Bezrodny, Tuuli Lindeberg, Petri Kumela, Andrzej Wilkus ja Kalle Oittinen.
Ilkka Hammo opiskeli kitaransoittoa ja sävellystä Sibelius-Akatemiassa vuosina 2002-2015 valmistuen molemmista pääaineistaan maisteriksi. Sävellystyönsä ohella hän opettaa kitaransoittoa ja sävellystä Pirkanmaan musiikkiopistossa.
Shinji Kanki
Syksyn lehdet putoilevat paljastaen sisä- ja ulkopintansa (SKe.)
Teoksen nimi on Zen-munkin, ihailemani Ryookanin (1758-1831) kuolemanrunon suomennos.
Säveltäjä ja opettaja. Syntynyt 05.05.1953 Japanissa, asunut Suomessa 1984 lähtien. Työskentelen kokeellisen sävellyksen alalla. Valtionpalkinnon saaja ja Aalto yliopiston kunniajäsen.
Pessi Levanto: Dreams And Echoes – 12 Songs for Harp
Kuva: laura malmivaara
Minulla on ollut ilo tehdä harpisti Päivi Severeiden kanssa vuosien varrella yhteistyötä lukuisissa projekteissa elokuva- ja konserttimusiikin alalla ja olen oppinut häneltä paljon harpulle kirjoittamisesta. Harppu on kiehtova instrumentti ja aivan oma maailmansa, mutta valitettavan usein säveltäjien kesken heikosti ymmärretty. Joskus keskusteluissamme Päivin kanssa hän valitteli kiinnostavan pedagogisen materiaalin puutetta erityisesti teini-ikäisille nuorille harpisteille. Kaikki opiskelijat tuntuvat soittavan samaa pientä kappalevalikoimaa.
Tästä heräsi ajatus tehdä kokoelma uusia soolokappaleita, jotka ovat tyyliltään moderneja ja genrerajoja ylittäviä, ja jotka toivottavasti motivoisivat ja haastaisivat nuorta harpistia. Päivi hahmotteli minulle erilaisia teknisiä haasteita, joita olen piilottanut kappaleisiin – kuitenkin turhaa etydimäisyyttä välttäen. Olen tuonut sävellyksiin elementtejä eri musiikkityyleistä, kuten jazz- ja kansanmusiikista ja samalla pyrkinyt laajentamaan niiden maailmaa kaikkein ilmeisimpien harppukliseiden ulkopuolelle.
Toivon, että tämä kokoelma sekä innostaa uusia harpistisukupolvia, että tuo uudenlaisia sävyjä kokeneempien harpistien ohjelmistoon.
Corrado M. Saglietti: Ballads, in 3 movements (ke.)
Ballads is a collection of musical tales that evoke melancholic and distant atmospheres, mysterious and magical, as well as serene, intimate, joyful, and festive ones. The dialogue between trombone and harp gradually reveals an unusual pairing, capable of surprising the listener with its rich timbral palette, refined nuances, and unexpected sound effects. As these ballads unfold, each listener is free to imagine their own stories and characters, guided solely by their imagination.
Corrado Maria Saglietti was born in Costigliole d’Asti, Italy. He studied and graduated in Horn and in Composition. He was Principal Horn in the RAI National Symphony Orchestra of Turin and in 40 years of activity he played with the most important conductors and appeared as soloist on different occasions. Corrado Maria Saglietti’s compositions have been awarded several international composition prizes, have been recorded by renowned soloists and ensembles and are played successfully worldwide.
Laura Hynninen: Lyhty (ke.)
Lyhty –harppusoolossa hämärässä hohtaa sammumaton liekki, hyvyyden ja myötätunnon eteenpäinvievä voima.
Minna Leinonen: Kukkia, kukkia kaikkialla (ke.)
kuva: aj savolainen
Kukkia, kukkia kaikkialla on Suomen Harpistit ry:n tilausteos. Tein yhteistyötä sävellysprosessin aikana harpisti Liisa Viitasen ja hänen harppuoppilaittensa kanssa, ja sain myös käyttööni vipuharpun. Teoksen kolme osaa (I Maa, II Ajan kulku III Kukkia, kukkia)voidaan soittaa erikseen. Kokoonpano voi joustavasti vaihdella kolmesta soittajasta laajaan harppuyhtyeeseen.
Lämmin kiitos tuesta Suomen Säveltäjien Sibelius-rahastolle ja Suomen Kulttuurirahastolle, jotka mahdollistivat teoksen säveltämisen ja yhteistyön soittajien ja soitonopettajien kanssa.
Minna Leinosen (s. 1977) sävellykset saavat usein alkuimpulssinsa ulkomusiikista, kuten arjessa kohdatuista asioista, kirjallisuudesta, luonnosta ja kulttuuriperinnöstä. Leinonen kokee kauneuden ja kitkan olevan taiteessa toisiaan täydentäviä elementtejä, joilla voi reflektoida muuttuvaa maailmaa ja ihmisen suhdetta siihen. Leinosen jousikvartetto …and we are rotating with it voitti vuonna 2024 Teosto-palkinnon ja hänen harmonikkakonserttonsa Vyöry oli levyllä, joka voitti klassisen Emman 2024. Leinonen valmistui musiikin tohtoriksi keväällä 2025 ja säveltää Suomen Kulttuurirahaston apurahalla. Hän opettaa sivutoimisesti sävellystä ja säveltämisen pedagogiikkaa Taideyliopiston Sibelius-Akatemialla ja Pirkanmaan musiikkiopistossa.